jueves, 20 de mayo de 2010

Pain of Salvation - BE (2004)


"Pain of Salvation" es una banda de metal progresivo de origen sueco, y su álbum "BE" es uno de sus trabajos más aclamados y representativos. "BE" se puede describir como una experiencia musical completa, que presenta una mezcla única de música progresiva y rock.

El concepto detrás de "BE" es ambicioso y profundo: trata sobre la evolución de la humanidad, desde el comienzo de la vida en la Tierra hasta el presente. "BE" es una reflexión crítica sobre la vida moderna y el culto al éxito y la riqueza material. A través de la historia de Mr. Money, Pain of Salvation explora temas como la soledad, el aislamiento, la deshumanización, la pérdida de la inocencia y la búsqueda de la verdadera felicidad y significado.

La música de "BE" es compleja, con una gran cantidad de cambios de tiempo y ritmos, pero siempre está en servicio de la historia y el concepto del álbum. El líder de la banda, Daniel Gildenlöw, es un excelente vocalista y compositor, y su estilo vocal dramático y expresivo aporta una gran cantidad de emoción a la música.

Uno de los aspectos más destacados de "BE" es la gran cantidad de influencias musicales que se mezclan para crear un sonido único. Hay elementos de metal progresivo, rock, música clásica, jazz y música folk. Estos elementos se fusionan de una manera sorprendentemente coherente, lo que demuestra la habilidad de la banda para mezclar y combinar diferentes estilos y sonidos.

La producción del álbum también es impresionante, con una gran cantidad de detalles y texturas en la mezcla de sonido. Esto le da a la música una sensación épica y cinematográfica, que es perfecta para el tema de la evolución humana que se está explorando.

En términos de crítica, es difícil encontrar fallos en "BE". El álbum es ambicioso y bien ejecutado, y ofrece una experiencia auditiva, emocional y conmovedora. Sin embargo, algunos oyentes pueden encontrar que la complejidad musical y la densidad de la historia requieren varias escuchas para apreciar completamente el álbum.

miércoles, 12 de mayo de 2010

Erik El Rojo


Mirad a los hombres que esperan.
Observad el brillo de sus miradas.
Llevan demasiado tiempo en tierra
envueltos en las mezquindades cotidianas.
Sólo el mar les hace sentir libres.
El pelo revuelto por el viento
y el picor de la sal en los labios.
Ya no hay otro anhelo en su vida
que ver el horizonte unido al cielo
y el destino abriéndose a cada golpe de mar.
¡Sube a bordo!
Mil aventuras aguardan más allá del arco iris.
¿Acaso somos árboles para echar raíces?
Nuestra casa está allá donde
el sol, la luna y las estrellas
nos iluminan y guían.
¡Sube a bordo!
Seguiremos la ruta de los cisnes.
El mundo es demasiado grande
para que nos quedemos parados
viendo crecer la hierba.
Mira la cabeza del dragón.
Ella nos precede y protege en nuestras incursiones.
Su sola presencia atemoriza a nuestro enemigo.
Mira la vela arriada.
Pronto estará hinchada por el viento.
Las maderas crujirán con orgullo
y todos sentiremos que la vida
vuelve a fluir en nuestro interior.
Bien cierto es que no todos vuelven,
pero, ¿quien te asegura una buena muerte
mientras sueñas en tu casa con todo aquello
que pudiste hacer si te hubieras atrevido a subir?
¡Sube a bordo!
Y tu vida ya no volverá a ser la misma.
Erik El Rojo (Manuel Velasco)

martes, 11 de mayo de 2010

Frank Frazetta (1928 – 2010)


Frank Frazetta 
(9 de febrero de 1928 - 10 de mayo de 2010)

Frank Frazetta es uno de los artistas más destacados e icónicos del siglo XX. Su trabajo ha dejado una marca indeleble en el mundo del arte y la cultura popular, y su legado continuará inspirando a artistas y fans de todo el mundo.

Frazetta nació en Brooklyn, Nueva York, en 1928. Desde joven, mostró un gran talento artístico y comenzó a estudiar arte en la escuela secundaria. A pesar de que su familia no tenía mucho dinero, sus padres lo apoyaron en su carrera artística y le compraron sus primeros suministros de arte.

En la década de 1940, Frazetta comenzó a trabajar como artista en una agencia de publicidad en Nueva York. Allí aprendió a dibujar y pintar en una variedad de estilos y técnicas, desde la acuarela hasta el óleo. Sin embargo, pronto descubrió que su verdadera pasión era la ilustración de ciencia ficción y fantasía.

Frazetta empezó en la industria de la ciencia ficción y la fantasía en la década de 1950, creando portadas de libros para editoriales como Ace Books y Ballantine Books. Frazetta comenzó a obtener un mayor reconocimiento por su trabajo. EC Comics, una editorial conocida por sus títulos de terror y ciencia ficción, y su portada para sus populares series "Weird Science" y "Weird Fantasy" fue ampliamente elogiada. Frazetta también trabajó en otros títulos, incluida "Mad Magazine", y su estilo distintivo comenzaba a emerger.

Sin embargo, fue a mediados de la década de 1960 cuando Frazetta realmente encontró su voz como artista. Sus ilustraciones se volvieron más expresivas y emocionales, y comenzaron un experimento con técnicas más sueltas y fluidas. También comenzó a trabajar en otros medios, como el cine y la música.

Uno de los trabajos más conocidos de Frazetta es su serie de pinturas de Conan el Bárbaro. Estas pinturas, que representan al icónico héroe de la espada y la brujería en una variedad de poses heroicas y escenas de batalla, capturan la energía y la emoción del género de la fantasía. Frazetta también creó ilustraciones para otros personajes de ficción populares, como Tarzán y John Carter de Marte.

Además de su trabajo en la ciencia ficción y la fantasía, Frazetta también fue conocido por sus retratos realistas de celebridades y atletas. Asimismo, creó algunas de las portadas más icónicas de la historia del rock, incluyendo varias portadas para Molly Hatchet  o el álbum de Nazareth  “Expect No Mercy".

Una de las cosas que hace que las pinturas de Frazetta sea tan distintivas es su enfoque en la anatomía humana. Sus personajes son musculosos y atléticos, con una presencia física imponente. Además, Frazetta tenía un don para capturar la emoción y la acción en sus pinturas, lo que las hace vibrantes y llenas de vida.

Otro aspecto importante del trabajo de Frazetta fue su habilidad para crear composiciones dinámicas. Sus personajes a menudo se mostraban en poses dramáticas, con líneas amplias y formas audaces que transmitían una sensación de movimiento y energía. Frazetta fue un maestro de la narración visual y usó su arte para transmitir emociones y narraciones complejas en una sola imagen.
Frazetta Deja tras de sí un impresionante legado.